Τι είναι ένα daguerreotype

Οι άνθρωποι πάντα ήθελαν να συλλάβουν τις πιο ευτυχισμένες στιγμές της ζωής τους, να κρατούν ευχάριστες στιγμές στη μνήμη τους και να αντιλαμβάνονται πώς ο κόσμος γύρω τους έχει αλλάξει με τα χρόνια. Η επιθυμία να βρεθεί αυτός ο τρόπος για να συλλάβει αυτόματα τις μνήμες οδήγησε στην εφεύρεση της φωτογραφίας.

Σήμερα, η υψηλή ψηφιακή τεχνολογία σας επιτρέπει να μην κάνετε μεγάλη προσπάθεια για να πάρετε μια καλή εικόνα. Αλλά πρόσφατα, δημιουργώντας ένα πλαίσιο απαιτεί ογκώδες εξοπλισμό και τη χρήση χημικών ενώσεων. Η ανάπτυξη της φωτογραφικής τέχνης ξεκίνησε με τη χρήση του daguerreotype, του πρωτοπόρου των σύγχρονων φωτογραφικών μηχανών.

Η εφεύρεση του daguerreotype. Πώς αναπτύχθηκε η τέχνη της φωτογραφίας;

Το ισχυρότερο όνομα που σχετίζεται με την εφεύρεση της φωτογραφίας είναι ο Louis Jacques Mande Daguerre. Ο Γάλλος καλλιτέχνης-διακοσμητής αφιέρωσε τη ζωή του στη δημιουργία έργων ζωγραφικής, διαφανή και στις δύο πλευρές από ένα λεπτό ύφασμα, που ονομάζεται διορία.

Ακολουθώντας τη δημιουργία του επόμενου σκηνικού, ο καλλιτέχνης επέστησε την προσοχή στο γεγονός ότι μια εικόνα του δρόμου ξαφνικά αντανακλάται σε ένα νέο στρώμα χρώματος. Η φωτογραφική μηχανή ήταν μια μικρή τρύπα στην κουρτίνα. Λόγω του ότι το χρώμα στεγνώθηκε, η εικόνα διατηρήθηκε μέχρι την επόμενη μέρα. Αυτή η τυχαία πιασμένη και σταθερή στιγμή ήταν μια καμπή στην τύχη του διακοσμητή. Ο Ντάγκερ άρχισε να αναζητά όλο και περισσότερους νέους τρόπους να "κρατά" όλα όσα μπορούσε να τραβήξει το φως.

Παρόμοια πειράματα πραγματοποιήθηκαν από έναν άλλο εφευρέτη - Joseph Nisephor Nieps. Για πολλά χρόνια προσπάθησε να διορθώσει την εικόνα στο "σκοτεινό δωμάτιο". Διεξήγαγε τα πειράματά του με πέτρες και μεταλλικές πλάκες, δεδομένου ότι εκείνη τη στιγμή γοητευμένος με χάραξη ανάγλυφων εικόνων σε σκληρές επιφάνειες. Ο Niepce εφευρέθηκε ακόμη και ένα νέο είδος βερνικιού, το οποίο καταστρέφεται κατά τη διάρκεια της διαδικασίας έκθεσης, επιτρέποντάς σας έτσι να αποκτήσετε ένα αντίγραφο της αρχικής εικόνας στην επιφάνεια. Αυτή η μέθοδος μεταφοράς ενός καταγεγραμμένου επεισοδίου ονομάζεται ηλιογράμματα.

Το κοινό έργο δύο μεγάλων εφευρετών οδήγησε στην ανακάλυψη μιας νέας αρχής της φωτεινής ζωγραφικής. Το 1831, ο Dagher πειραματικά διαπίστωσε ότι η επίδραση του φωτός στο ιωδιούχο άργυρο είναι αρκετά ισχυρή ώστε να επιτυγχάνει, αν και ελαφρώς έντονη εικόνα, αλλά εύκολα επιδεκτική προσαρμογής χρησιμοποιώντας αλατούχο διάλυμα. Σύμφωνα με τις ιστορίες, μια τέτοια εκπληκτική μέθοδος ανακαλύφθηκε τυχαία: η Ντάγκερ απλά ξέχασε ένα κουτάλι σε μια ασημένια βάση με σταγόνες ιωδίου. Κάτω από το άμεσο ηλιακό φως, ένα αντίγραφο της εικόνας του κουταλιού "αποτυπωμένο" στην επιφάνεια του αργύρου. Ο Nieps προσπάθησε να διεξάγει παρόμοια πειράματα στην κάμερα obscura. Αλλά δεν κατάφερε να επαναλάβει το επιτυχημένο αποτέλεσμα ενός συναδέλφου.

Ο Daguerre συνέχισε να αναζητά επιλογές για τον καθορισμό διαφορετικών επεισοδίων και το 1827 έδωσε στον κόσμο μια νέα ανακάλυψη σχετικά με την εκδηλωτική επίδραση του υδραργύρου. Αποδείχθηκε ότι οι χημικοί ατμοί μιας ουσίας, που αντιδρούν με το υλικό της πλάκας, είναι σε θέση να δείξουν την εικόνα σε πολύ καλύτερη ποιότητα από ότι το ιωδιούχο άργυρο.

Το 1839 ολοκληρώθηκε η τεχνική απόκτησης αντιγράφων εικόνων στο "σκοτεινό δωμάτιο", που ονομάστηκε daguerreotype.

Διαδικασία Daguerreotype - λήψη φωτογραφιών

Η διαδικασία δημιουργίας μιας εικόνας daguerreotype πραγματοποιείται σε διάφορα στάδια:

1. Στη φωτογραφική μηχανή με οπές, δημιουργούνται συνθήκες για την αντίδραση του υλικού αργύρου της πλάκας και του ατμού ιωδίου. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, στην επιφάνεια της πλάκας σχηματίζεται ένα φωτοευαίσθητο στρώμα ιωδιούχου αργύρου.
2. Η πλάκα εκτίθεται για 15 λεπτά σε μισή ώρα κάτω από έντονο φως. Υπό ισχυρή έκθεση στο φως, συμβαίνει η καταστροφή των μορίων ιωδιούχου αργύρου, καθώς και η εξάτμιση των ατμών ιωδίου. Χάρη στους μικροσκοπικούς κόκκους του αργύρου, σχηματίζεται μια "ψευδαίσθηση" (κρυφή) εικόνα.
3. Αφού η πλάκα αποστέλλεται στην "ανάπτυξη" σε ζεύγη θερμαινόμενου υδραργύρου (από 50 έως 80 ° C), η οποία είναι ικανή να διαλύσει το ασήμι, σχηματίζοντας έτσι ένα ειδικό, γκρίζο κράμα - ένα αμάλγαμα.
4. Στη συνέχεια, η πλάκα σταθεροποιείται και πλένεται με ζεστό αλατόνερο, εξαιτίας της οποίας αφαιρούνται τα υπολείμματα ιωδιούχου αργύρου και εκτίθεται η γυαλισμένη επιφάνεια αργύρου.
5. Η δομή του φιλμ αμαλγάματος είναι εύθραυστη και το ασήμι είναι ευκόλως ευαίσθητο στην οξείδωση στον ανοικτό αέρα. Από αυτή την άποψη, το χλωριούχο χρυσό εφαρμόζεται επιπρόσθετα στο daguerreotype, το οποίο καθιστά τη φωτογραφία ανθεκτική και τη λερώνει στο χρώμα της ώχρας με μια κόκκινη-καφέ απόχρωση. Έτσι, η εικόνα για το daguerreotype αντικατοπτρίζεται.

Το κύριο μειονέκτημα των daguerreotypes ήταν η έλλειψη ικανότητας πολλαπλασιασμού τους. Ο χαμηλός βαθμός ευαισθησίας των πλακών απαιτούσε πολύ χρόνο για να συνθέσει την έκθεση, έτσι ώστε το πρόσωπο και τα μαλλιά του προσώπου του οποίου το πορτρέτο θέλησε να συλλάβει στην εικόνα έπρεπε να καλυφθεί με ένα παχύ στρώμα σκόνης ή κιμωλίας. Τέτοιοι χειρισμοί επέτρεψαν το ανακλώμενο φως να εισέλθει στην κάμερα. Επιπλέον, οι daguerreotypes ήταν βαριές και κοστίζουν πολλά χρήματα.

Η ανάπτυξη του daguerreotype. Πώς άλλαξε η τέχνη της φωτογραφίας

Η δημοτικότητα των daguerreotypes δεν βοήθησε να καθιερωθεί η παραγωγή εικόνων σε τεράστια κλίμακα. Ο διευθυντής του Παρατηρητηρίου του Παρισιού, Domenic Francois Argo, συνέβαλε στην αξιολόγηση των προοπτικών ανάπτυξης των daguerreotypes.

Η ιδέα του εφευρέτη της φωτογραφίας υποστηρίχθηκε από τον Louis Joseph Gay-Lussac, ο οποίος ανακοίνωσε την ανακάλυψη του Daguerre ως μια νέα τάση στην τέχνη. Με τη βοήθειά του δημιουργήθηκε μια νέα εποχή - ένα σύμβολο της δόξας του πολιτισμού.

Αναζητώντας νέους τρόπους για να «στεγνώσουν» αποτελεσματικά τα daguerreotypes, οι ερευνητές κατέφυγαν στη χρήση ζελατίνης ως στρώμα συγκόλλησης. Το 1871, ο Richard Madox ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε γαλάκτωμα ζελατίνης για την αύξηση της φωτοευαισθησίας των πλακών, γεγονός που επέτρεψε τη διατήρησή τους σε ξηρότητα. Η πρόοδος συνέχισε να προχωράει, και μέχρι το 1840 ένα μίγμα ιωδίου και βρωμίου αντικατέστησε τη ζελατίνη.

Μεγάλη αξία στην ανάπτυξη της φωτογραφικής τέχνης ανήκει στον Άγγλο William Henry Fox Talbot, ο οποίος πρότεινε την τεχνολογία του για τη δημιουργία φωτογραφιών. Ο καλοτύπος του ή η «Talbotipia», είναι ένας ενδιάμεσος τρόπος λήψης φωτογραφιών, μετά από daguerreotype, αλλά και πριν από μηχανές φιλμ. Αυτή η μέθοδος διακρίνεται από την εμφάνιση ενός άλλου σημείου - τη δημιουργία ενός αρνητικού που σας επιτρέπει να "σφραγίζετε" τις φωτογραφίες σε απεριόριστες ποσότητες.

Διάσημες βολές. Τα πρώτα daguerreotypes των διάσημων ανθρώπων

Το 1839 είναι μια σημαντική ημερομηνία στην ιστορία της φωτογραφικής τέχνης. Ήταν αυτή τη στιγμή που άρχισαν να εμφανίζονται οι πρώτες φωτογραφίες πορτρέτου ανδρών και γυναικών. Από όλα τα daguerreotypes που διατηρούνται μέχρι σήμερα, τα ακόλουθα φωτογραφικά πορτρέτα έχουν ιδιαίτερη αξία:

Μεταξύ των εικονογραφημένων φωτογραφιών του περασμένου αιώνα, τα αρχεία, για το μεγαλύτερο μέρος ιδιωτικών συλλογών ή μουσείων, περιέχουν daguerreotypes πολιτικών, αστέρια του Χόλιγουντ και άλλους διάσημους ανθρώπους:

• Εικόνα του Στάλιν στην ηλικία των 28 ετών, που κατακτήθηκε κατά την κηδεία της πρώτης συζύγου του το 1907.
• Μια δυναμική φωτογραφία του 1908 του Claude Monet και της συζύγου του, γεμάτα περιστέρια σίτισης.
• 25χρονος Αδόλφος Χίτλερ.
• Φωτογραφία διαβατηρίου του Ernest Hemingway.
• Η νεαρή 18χρονη Agnes Gongja Boyagiu, γνωστή σε όλο τον κόσμο ως η μητέρα Τερέζα - ένα ζωντανό σύμβολο του έλεος και της ελπίδας, - το 1928.
• Μια φωτογραφία του 1938 ενός νεαρού Fidel Castro.
• Daguerreotype Pablo Picasso και Bridget Bardot στο τραπέζι.
• Το 1840, ένας daguerreotype του Igor Stravninsky, συνελήφθη από την αστυνομία της Βοστόνης, έγινε για να προσπαθήσει να κάνει αλλαγές στη ρύθμιση του εθνικού ύμνου.
• Η φωτογραφία του 1994 δείχνει πώς ένας απλός Γάλλος εργαζόμενος φωτίζει ένα τσιγάρο για τον Winston Churchill στο Cheryur.
• Daguerreotype του Νικήτα Χρουστσόφ κατά τη διάρκεια επίσκεψης στην Ινδία - 1956.
• Vintage εικόνα ενός ηθοποιού του Χόλιγουντ Leonard DiCaprio με τη γιαγιά της ρωσικής καταγωγής (Perm native Elena Smirnova, αργότερα Helen Indenbirken).
• Φωτογραφία του Tom Cruise με τους Nicole Kidman και Stanley Kubrick κατά τη διάρκεια της λήψης της λατρείας της ταινίας "Eyes Wide Shut" - 1999.

Εγχώριο daguerreotype

Ο Ρώσος εφευρέτης Alexei Grekov είναι ο πρώτος δημιουργός της οικιακής φωτογραφικής μηχανής, η οποία αποτελείται από δύο κουτιά: με φωτοευαίσθητη πλάκα και φακό. Ο βαθμός ευκρίνειας της εικόνας άλλαξε επίσης από τη μετατόπισή τους σε σχέση με τη θέση μεταξύ τους. Ο Alexey Grekov ήταν ο ιδρυτής της πρώτης ρωσικής αίθουσας τέχνης στην οποία πραγματοποιήθηκε φωτογραφική πορτραίτα.

Ένας άλλος συμπατριώτης και παγκοσμίου φήμης ειδικός στον φωτογραφικό εξοπλισμό Σεργκέι Λέιβιτς το 1847 άλλαξε το σχέδιο της φωτογραφικής μηχανής, προσθέτοντας την πτυσσόμενη γούνα, η οποία σας επιτρέπει να προσαρμόσετε την οξύτητα του daguerreotype.

Daguerreotypes των διάσημων ανθρώπων στη Ρωσία

Το πρώτο στούντιο φωτογραφίας άνοιξε στη Μόσχα το 1840. Λόγω της εξαιρετικής διατήρησης των daguerreotypes, υπάρχει σήμερα η ευκαιρία να δούμε πορτρέτα γνωστών ρωσικών μορφών που ζούσαν περισσότερο από εκατό χρόνια πριν:

• N.V. Το Γκόγκολ, που περιβάλλεται από εκπροσώπους της ρωσικής κοινότητας το 1845, ο Λέιβιτς δημιούργησε ένα ομαδικό πορτρέτο, από το οποίο μπορεί κανείς να καταλήξει σε συμπέρασμα σχετικά με την ποιοτική ανάλυση της πηγής.
• Decembrists στην πόλη του Irkutsk, που συλλαμβάνεται στην εικόνα από τον A. Davignon, κατά τη διάρκεια του πρώτου φωτογράφου του μέσω της Ρωσίας.
• Panov Nikolai Alekseevich - από την ίδια σειρά πορτρέτων του Α. Davignon σχετικά με τους Decembrists, που έγινε το 1845.
• Young Turgenev, πυροβόλησε από το χέρι του φωτογράφου Bisson.
• Ρωσικός θρησκευτικός φιλόσοφος, λογοτεχνικός κριτικός και δημοσιογράφος Ι.ν. Kirievsky.
• Alexander Herzen, Ρ.Α. Vyazemsky, F.I. Tyutcheva, D.I. Mendeleev και πολλοί άλλοι εξέχοντες Ρώσοι χαρακτήρες, συγγραφείς και επιστήμονες του 19ου αιώνα.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

1. Πιστεύεται ότι η πρώτη φωτογραφία που απεικονίζει έναν άνθρωπο, που ελήφθη το 1838, ανήκει στον Louis Dagger.
2. Το πρώτο vintage "selfie" - αυτοπροσωπογραφία, έγινε από τον Robert Cornelius το 1839, ο οποίος απονεμήθηκε τον τίτλο του "πρωτοπόρος της φωτογραφίας".
3. Ο πρώτος υποβρύχιος πυροβολισμός κατάφερε να πάρει τον William Tomposn το 1856 με τη βοήθεια ενός πόλου στον οποίο τοποθετήθηκε η κάμερα.
4. Η πρώτη φωτογραφία που ελήφθη το 1858 με αεροφωτογραφία, που απεικονίζει παριζιάνικους δρόμους, ανήκει στον Gaspard Turnas.
5. Η πρώτη επιτυχημένη φωτογραφία του φεγγαριού έλαβε ο J.W. Draper το 1840.
6. Σε όλο το μεγαλείο του, ο πλανήτης μας καταγράφηκε σε μια φωτογραφία το 1972.
7. Η πρώτη εικόνα που έγινε από το daguerreotype στη Ρωσία είναι μια φωτογραφία του καθεδρικού ναού του Αγίου Ισαάκ στην Αγία Πετρούπολη.

Daguerreotype σήμερα

Για ολόκληρη την περίοδο ύπαρξης των daguerreotypes - περισσότερο από 20 χρόνια από την αρχή της εφεύρεσης, οι επιστήμονες δεν κατάφεραν να επιτύχουν την επίδραση του ενισχυμένου ορισμού στις εικόνες που παράγει η συσκευή. Σε σύγκριση με τις δυνατότητες των σύγχρονων μοντέλων φωτογραφικών μηχανών, ο κλασικός daguerreotype δεν διαθέτει πίνακα υψηλής τεχνολογίας. Ωστόσο, η δημοτικότητα των daguerreotypes δεν εξαφανίζεται.

Όλο και περισσότεροι λάτρεις προσπαθούν να αναβιώσει το δημόσιο ενδιαφέρον για την τεχνολογία αυτή για τη λήψη φωτογραφιών. Επιπλέον, ο ενθουσιασμός για τον "vintage" φωτογραφικό εξοπλισμό έχει γίνει μια ακριβή ευχαρίστηση, γεγονός που αποδεικνύει την αξία του. Προηγουμένως χρησιμοποιούμενα υλικά για την εκδήλωση του προσωπικού, και ιδιαίτερα των χημικών ουσιών, είναι δύσκολο να αγοραστούν σε ένα κατάστημα. Σε όλο τον κόσμο, μπορείτε να βρείτε μια χούφτα επαγγελματιών που κυριαρχούν τον κυριότατο daguerreotype, τον πιο διάσημο - J. Spanolli, C. Close, και B. Galasso.

Δείτε το βίντεο: Eyes on the Skies Full movie (Νοέμβριος 2024).