Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime από το μηδέν

Η Ιαπωνία είναι μια ιδιαίτερα ανεπτυγμένη χώρα της οποίας η τεχνολογία είναι μπροστά από το χρόνο. Το χαρακτηριστικό της Ιαπωνίας, εκτός από αξιόπιστα αυτοκίνητα και προηγμένη τεχνολογία, είναι ένα anime. Αυτό το είδος κινούμενων σχεδίων είναι δημοφιλές στην Ασία και σε άλλες περιοχές του πλανήτη. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι πολλοί ενδιαφέρονται για το πώς να μάθουν πώς να σχεδιάζουν anime από το μηδέν.

Εάν θέλετε να μάθετε αυτό το μάθημα, δώστε προσοχή στο άρθρο μου. Βρείτε χρήσιμες συμβουλές και συμβουλές βήμα προς βήμα για να κάνετε τη δημιουργία σχεδίων στυλ anime εύκολη. Εάν δεν έχετε παρακολουθήσει το σχολείο τέχνης, επιδεικνύοντας επιμονή και υπομονή, κυριαρχήστε αυτήν την τεχνική.

  • Πάρτε ένα εργαλείο. Μιλάμε για μόλυβδο μολύβι και μολύβια διαφορετικής σκληρότητας. Θα χρειαστείτε τρία διαφορετικά καλώδια, τα οποία πωλούνται είτε σε πλαίσιο από ξύλο είτε σε μορφή ράβδων σχεδιασμένων για εργαλειομηχανές.
  • Εναλλακτικά, αγοράστε ένα σετ από κολλητά γραφίτη επικαλυμμένα με ένα ειδικό στρώμα. Χρησιμοποιήστε τα για να κάνετε γρήγορα σκίτσα και να σκιάσετε εύκολα τις μεγάλες επιφάνειες.
  • Δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς μια καλή γόμα. Καλύτερο μαλακό μοντέλο. Διαφορετικά, τα ανώτερα στρώματα χαρτιού θα καταστραφούν και θα "τραυματιστούν" κατά τη λειτουργία. Για να ελαχιστοποιήσετε τον κίνδυνο ενός τέτοιου γεγονότος, συνιστάται να σχεδιάζετε περιγράμματα με λεπτές γραμμές.
  • Τραβάνουν anime με αιχμηρά μολύβια και μολύβια. Να είστε βέβαιος να αγοράσετε ένα καλό ξύρισμα. Αφού αποκτήσετε εμπειρία, μάθετε να ακονίζετε το εργαλείο με ένα μαχαίρι.
  • Η σωστή εκκόλαψη περιλαμβάνει τη χρήση ενός κοίλου ακονισμένου εργαλείου. Αυτό επιταχύνει και διευκολύνει την εργασία. Είναι αλήθεια ότι δεν εστιάζετε σε αυτό το σημείο. Ένας αρχάριος μπορεί να κάνει τόσο εύκολα και απλά.
  • Μάθετε την τέχνη σχεδιάζοντας περιγράμματα περιγράμματος. Για να ξεκινήσετε, κάντε λίγες εργασίες γραμμικά, εφαρμόζοντας ελαφρές σκιές σε ορισμένα μέρη. Πάρτε ένα είδος γρήγορου σκίτσου. Με την πάροδο του χρόνου, οι κινήσεις των χεριών θα γίνουν σίγουροι και μπορείτε να δώσετε μεγαλύτερη προσοχή στην ασπρόμαυρη μελέτη του σχεδίου.
  • Η εκκόλαψη είναι πολύ πιο δύσκολο να κυριαρχήσει. Σχεδιάστε τα στοιχεία όσο το δυνατόν πλησιέστερα. Διαφορετικά, παραβιάζεται η ακεραιότητα του αντικειμένου και εμφανίζεται η εντύπωση ριγέ. Στην αρχή της εκπαίδευσης, μπορείτε να τρίψετε τα ίχνη του μολυβιού με ένα απαλό φύλλο ή δάχτυλο.
  • Κατά την εκκόλαψη μιας εικόνας, φροντίστε να διατηρήσετε την απόσταση μεταξύ των επιμέρους διαδρομών στο ελάχιστο. Μην χρησιμοποιείτε γραμμές που έχουν διασταυρωθεί σε μεγάλη γωνία.
  • Οι αρχάριοι κάνουν λάθη. Ευτυχώς, το μολύβι μπορεί να διαγραφεί εύκολα, μόνο πολύ προσεκτικά. Διαφορετικά, το χαρτί θα υποστεί σοβαρές ζημιές ή κάποια περιοχή εργασίας θα καταστραφεί. Θυμηθείτε, τοποθετώντας ένα νέο στρώμα γραφίτη σε μια κατεστραμμένη επιφάνεια είναι δύσκολο.
  • Εάν θέλετε να αφαιρέσετε μια μεγάλη ποσότητα εκκόλαψης ή ελαφρώς εξασθενήσετε τον τόνο, χρησιμοποιήστε μια ειδική μάζα που μοιάζει με πλαστελίνη. Χαρακτηρίζεται από την ικανότητα εύκολης απορρόφησης του πλεονάζοντος γραφίτη. Εάν δεν υπάρχει, πάρτε ένα κομμάτι ψωμί.

Έχετε την πρώτη ιδέα πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime από το μηδέν. Εάν θέλετε πραγματικά να σχεδιάσετε, το μάθημα θα γίνει ένα χόμπι. Οι ειδικοί συμβουλεύουν την εκκίνηση της κατάρτισης με απλά έργα, σταδιακά αυξάνοντας την πολυπλοκότητα. Οι ποικιλίες της πλοκής παίζουν δευτερεύοντα ρόλο.

Οι αρχάριοι δεν συνιστώνται να χρησιμοποιούν πολύπλοκα κίνητρα αποτελούμενα από μεγάλο αριθμό στοιχείων. Για να ξεκινήσετε, εκπαιδεύστε σε απλά αντικείμενα και συνθέσεις. Μιλάμε για φρούτα, λαχανικά και απλά αντικείμενα. Αφού παρακολουθήσετε το παρακάτω βίντεο, αποκτήστε μια οπτική παρουσίαση.

Βιντεοσκοπημένα μαθήματα και βήμα-βήμα tutorials

Με την πάροδο του χρόνου, μεταβείτε σε πιο περίπλοκες σκηνές και μάθετε πώς να σχεδιάζετε ζώα, κτίρια και εξοπλισμό. Τέλος, ξεκινήστε να ζωγραφίζετε ανθρώπους. Δεν είναι εύκολο να σχεδιάσουμε ένα ανθρώπινο πρόσωπο και η εικόνα των ανθρώπινων συναισθημάτων είναι ένα πολύ δύσκολο έργο.

Τα μυστικά του σχεδίου ενός μολύβι anime

Οι γελοιογραφίες της Ιαπωνίας, των οποίων η δημοτικότητα δύσκολα μπορεί να υπερεκτιμηθεί, ήταν πάντα γνωστές για την καλή τους πλοκή, την ενεργό ανάπτυξη των γεγονότων και τους λαμπρούς ήρωες. Αφού παρακολουθήσουν μια τέτοια κινούμενη ταινία, πολλοί άνθρωποι έχουν την επιθυμία να κυριαρχήσουν την τέχνη του σχεδίου.

Σε αυτό το μέρος του άρθρου θα σας πω πώς να μαθαίνετε πώς να σχεδιάζετε anime με ένα μολύβι. Μετά τον αλγόριθμό μου, θα κάνω όμορφα σχέδια με ένα φύλλο χαρτιού και λίγα μολύβια στο χέρι. Για παράδειγμα, θα δώσω την τεχνική σχεδίασης του αγοριού, η οποία αποτελείται από διάφορα στάδια.

Πριν εξετάσουμε τις βήμα προς βήμα οδηγίες, σημειώνω ότι τα ιαπωνικά σχέδια έχουν ορισμένες τεχνικές αποχρώσεις. Συγκεκριμένα, το πρότυπο της ανιμής χαρακτηρίζεται από μια διαφορετική τεχνική για το σχέδιο του προσώπου, των ματιών, της μύτης και του στόματος, που διαφέρει από τα άλλα είδη. Δεδομένου ότι τα περιγράμματα του προσώπου έχουν κατά προσέγγιση σχήμα και συμπληρώνονται από μεγάλα μάτια, το σχέδιο είναι εύκολο.

  1. Αρχικά περιγράμματα. Τοποθετήστε σωστά τα περιγράμματα της εικόνας και μόνο αφού σχεδιάσετε τα κύρια περιγράμματα του μικρού αγοριού. Για να διευκολύνετε τη σκηνή, κάντε το πρωτεύον περίγραμμα από ορθογώνια σχήματα. Το κυριότερο είναι ότι αντιστοιχούν στα μεγέθη των τμημάτων του σώματος.
  2. Επικεφαλής. Σχεδιάστε ένα ορθογώνιο για το κεφάλι και κάτω από αυτό τραβήξτε ένα άλλο ορθογώνιο σχήμα για το λαιμό. Αρχίζοντας από το λαιμό, σχεδιάστε δύο τόξα που αντιπροσωπεύουν τους ώμους. Στη συνέχεια, τραβήξτε τις γραμμές για τα χέρια και βάλτε στο κέντρο τους τους κύκλους, οι οποίοι προορίζονται να γίνουν αγκώνες. Η χάραξη χεριών είναι ευκολότερη με ορθογώνια και γραμμές.
  3. Σχεδιάστε ένα σχήμα προσώπου. Στο είδος του anime, μοιάζει με ένα κανονικό ορθογώνιο που είναι συνδεδεμένο με ένα τρίγωνο. Σχεδιάστε αυτά τα γεωμετρικά σχήματα και, στη συνέχεια, αφαιρέστε τη γραμμή σύνδεσης. Το αποτέλεσμα είναι ένα πρόσωπο σε ιαπωνικό στιλ που χαρακτηρίζεται από στενό και αιχμηρό πηγούνι. Απομένει να προσθέσετε μερικά στοιχεία μιας μοντέρνας φορεσιάς.
  4. Στοιχεία. Το επόμενο βήμα είναι να προσθέσετε διάφορα στοιχεία στο σχέδιο. Χρησιμοποιώντας μια γόμα, διαγράψτε τα περιττά περιγράμματα και γραμμές και προχωρήστε στη λεπτομερή περιγραφή της εικόνας. Δώστε στο πρόσωπό σας ένα τελικό σχήμα χρησιμοποιώντας τις γραμμές εκκίνησης. Πάνω από το κεφάλι σας, εφαρμόστε ένα αψιδωτό βλέφαρο μαζί με τη βάση για το πώμα. Επίσης, σύρετε τα περιγράμματα των μαλλιών και των αυτιών.
  5. Ξεκινήστε την επεξεργασία των χεριών σας. Χρησιμοποιώντας τα αρχικά περιγράμματα, περιγράψτε απαλά τα χέρια. Τότε σύρετε ένα κολάρο και περιγράψτε τα πόδια. Εάν οι σωστές αναλογίες μπορούν να επιτευχθούν μέσα σε αυτό το στάδιο, τότε θα μπορέσετε να ολοκληρώσετε με επιτυχία αυτή τη δύσκολη διαδικασία.
  6. Κύριες λεπτομέρειες. Στο πλαίσιο της τελικής φάσης, δώστε ιδιαίτερη προσοχή στις κύριες λεπτομέρειες του σχεδίου. Πρόκειται για τα μάτια και το πρόσωπο. Τα μάτια πρέπει να είναι μεγάλα και να έχουν μεγάλους μαθητές ρητίνης. Προσθέστε μια μικρή μύτη και ένα μικρό στόμιο που μοιάζει με ένα ανεστραμμένο τρίγωνο.
  7. Ρούχα. Δώστε προσοχή στα ρούχα του αγοριού, παρέχοντάς τους κουμπιά και τσέπες. Εργαστείτε στο μπλουζάκι σας, τραβήξτε τα γάντια και τελειώστε τα τριγωνικά μαλλιά.
  8. Χρωματισμός. Στο τέλος, χρωματίστε το σχέδιο, καθιστώντας το φωτεινό και την αντίθεση. Δεδομένου ότι σχεδιάζουμε anime με ένα μολύβι, απλά σκιάστε το σχέδιο με την προσθήκη φωτεινών σκιών.

Εάν θέλετε να σχεδιάσετε anime κόμικς με ένα μολύβι και να οικοδομήσετε μια καριέρα σε αυτόν τον κλάδο, ο οδηγός μου θα σας βοηθήσει να ξεκινήσετε. Αν ακολουθήσετε τις ειδήσεις και μάθετε, mastering διάφορες τεχνικές, πάρτε την ικανότητα σε ένα νέο επίπεδο.

Σχεδιάστε μάτια anime - βήμα προς βήμα οδηγίες

Οι άνθρωποι με μεγάλη χαρά βλέποντας τις κινεζικές γελοιογραφίες. Μερικοί άνθρωποι έχουν την επιθυμία να σχεδιάσουν κάτι παρόμοιο, σχέδια και ιδέες εμφανίζονται. Τραβάνουν τους αγαπημένους τους χαρακτήρες, αφιερώντας ελεύθερο χρόνο στην κατοχή, αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις η ποιότητα των σχεδίων παραμένει χαμηλή.

Το πιο δύσκολο πράγμα που πρέπει να τραβήξετε είναι τα μάτια. Ως εκ τούτου, το θέμα του πώς να μάθουν να σχεδιάζουν τα μάτια anime, θα δώσω ιδιαίτερη προσοχή. Ελπίζω ότι με τη βοήθεια των συμβουλών μου θα σχεδιάσετε όμορφα και εκφραστικά μάτια, τα οποία θα επιτρέψουν, για παράδειγμα, να προετοιμαστούν για το νέο έτος δημιουργώντας ενδιαφέροντα δώρα.

  • Τα μάτια σε anime έρχονται σε μια ποικιλία σχημάτων, μεγεθών και χρωμάτων. Σχεδιάστε τα τόξα των βλεφάρων και στη συνέχεια σύρετε δύο γραμμές οδηγών, οι οποίες πρέπει να τέμνονται χωρίς αποτυχία. Είναι καλύτερα να κάνετε τις γραμμές οδηγών κάπως καμπυλωμένες και όσο το δυνατόν λεπτότερες.
  • Στις περισσότερες περιπτώσεις, η ίριδα καταλαμβάνει ένα τεράστιο μέρος του ματιού. Αντί ενός κύκλου, τραβήξτε με τόλμη ένα ωοειδές. Όταν ορίζετε τον μαθητή, θυμηθείτε ότι το μέγεθος καθορίζει τα συναισθήματα του ήρωα. Εάν ο μαθητής είναι μικρός, ο ήρωας φοβάται. Στο πλαίσιο της σκηνής, ο μαθητής δεν θα πρέπει να διατίθεται ισχυρά. Αυτό θα γίνει αφού τραβήξετε την λάμψη.
  • Τις περισσότερες φορές εμφανίζεται ένα ένδειξη. Εναλλακτικά, σχεδιάστε μερικές μικρές επισημάνσεις, τοποθετημένες σε αντίθετες πλευρές. Μόνο μετά την ανάσχεση της αντανάκλασης, κάνετε τον μαθητή φωτεινό.
  • Στο anime, ο αριθμός των βλεφαρίδων είναι μικρός και στις περισσότερες περιπτώσεις δεν υπερβαίνει το σημάδι των 7 τεμαχίων. Τις περισσότερες φορές αντιπροσωπεύονται από ένα βέλος, αναδεικνύοντας αναγκαστικά τη γραμμή του άνω βλεφάρου, λόγω του οποίου τα μάτια γίνονται ογκώδη και κυρτά.
  • Μην τραβάτε τα φρύδια λεπτομερώς. Ωστόσο, πρέπει να είναι παρόντες χωρίς αποτυχία. Διαφορετικά, μην κάνετε τα μάτια του ήρωα κινούμενων σχεδίων εκφραστικά.
  • Πολλοί αρχάριοι έχουν ερωτήσεις σχετικά με το σχήμα των ματιών τους. Στις περισσότερες περιπτώσεις, αυτό είναι ένα ημικύκλιο. Το άνω μέρος του ματιού αντιπροσωπεύεται από μια σχεδόν ευθεία γραμμή και το κάτω μέρος αντιπροσωπεύεται από ένα ιδανικό ημικύκλιο.
  • Σχεδιάστε βλεφαρίδες με ένα κοινό βέλος, κάμψης προς τα κάτω ή προς τα πάνω. Η κατεύθυνση της καμπής καθορίζει το σχήμα του ματιού. Εάν περιγράφετε αρκετές βλεφαρίδες, τοποθετήστε τις μεγάλες στο άνω βλεφάρων και τις μικρότερες στο κάτω βλεφάρων, αντίστοιχα.

Μπορείτε να κάνετε τα μάτια anime ζωντανά και εκφραστικά με ωοειδές highlights τοποθετώντας τους γύρω από τις άκρες. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε κάθετη ή οριζόντια φωτισμό.

Μαθήματα βίντεο

Για να τονίσετε το κύριο χαρακτηριστικό, χρησιμοποιήστε ένα τριγωνικό φωτισμό με μια γωνία επιμήκυνση στο κέντρο του ματιού. Συχνά χρησιμοποιούμενη και στρογγυλή λάμψη, η οποία αντλεί το κύριο ή βοηθητικό. Εξαρτάται από το στυλ και τις προτιμήσεις του συγγραφέα.

Σχεδιάζουμε ένα σώμα anime

Συνεχίζοντας τη συζήτηση για την ιαπωνική κινούμενη εικόνα, θα καταλάβουμε πώς να σχεδιάσουμε ένα σώμα anime στο σπίτι. Με την πρώτη ματιά, φαίνεται ότι αυτό είναι ένα δύσκολο έργο. Στην πραγματικότητα, όλα είναι διαφορετικά.

Το ιαπωνικό κινούμενο σχέδιο είναι διαφορετικό από τα κινούμενα σχέδια που έχουν δημιουργηθεί σε άλλες πολιτείες. Στόχος είναι τόσο οι έφηβοι όσο και οι ενήλικες. Για το λόγο αυτό, οι ταινίες κινουμένων σχεδίων κερδίζουν γρήγορα δημοτικότητα, η οποία εδώ και καιρό είναι συγκρίσιμη με τη δημοτικότητα των καλύτερων ταινιών του νέου έτους.

Το σχέδιο των ηρώων του anime και του φόντου πάνω στο οποίο εκτυλίσσονται τα γεγονότα είναι πολύ διαφορετικό από τα κινούμενα σχέδια άλλων χωρών. Στις περισσότερες περιπτώσεις, το anime είναι μια τηλεοπτική ταινία πολλαπλών τμημάτων που διανέμεται μέσω οπτικών δίσκων. Πρόσφατα, οι κινεζικές γελοιογραφίες άρχισαν να εμφανίζονται πιο συχνά σε οθόνες ευρείας οθόνης.

Μετά από να παρακολουθήσουν το ιαπωνικό κινούμενο σχέδιο, πολλοί άνθρωποι έχουν την επιθυμία να κυριαρχήσουν το σχέδιο του anime. Τα κύρια σημεία σχετικά με την τέχνη, εξετάσαμε. Ήρθε η ώρα να μιλήσουμε για το σχέδιο του σώματος.

  1. Για να επιτευχθεί ο στόχος, πρώτα απ 'όλα, να μελετήσετε τις αναλογίες του σώματος και να εξοικειωθείτε με τη διαδικασία της σχεδίασης σε ιαπωνικό ύφος. Οι Ιάπωνες θέλουν να στρεβλώνουν τις αναλογίες. Μια ζωντανή απόδειξη είναι οι πολλοί χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων στους οποίους ορισμένα μέρη του σώματος είναι δυσανάλογα.
  2. Η γυναικεία μορφή του κυρίου anime απεικονίζεται επιμηκυμένη, συμπληρώνεται με τα λεπτά πόδια και τη μέση του άκρου. Η αρσενική μορφή χαρακτηρίζεται από ευρείς ώμους. Επιπλέον, το μέγεθος της κεφαλής δεν αντιστοιχεί πάντα στο μέγεθος του σώματος. Ίσως αυτό να είναι το μυστικό της ελκυστικότητας των εικόνων.
  3. Σχεδιάστε μια ανθρώπινη φιγούρα με δύο κουκίδες που συνδέονται με μια κάθετη, που υποδηλώνει το κέντρο. Σχεδιάστε την κάτω και την κορυφαία γραμμή και διαιρέστε κατακόρυφα την κεντρική γραμμή σε οκτώ ίσα μέρη. Χρησιμοποιώντας ένα χάρακα το καθιστά εύκολο.
  4. Στη συνέχεια, τραβήξτε ένα ωοειδές σώμα, μια στρογγυλή λεκάνη, ένα κεφάλι και τα πόδια με τα χέρια. Για να αναζωογονήσετε την εικόνα, τοποθετήστε τα μέρη του σώματος σε ελαφρώς καμπύλο τόξο. Αυτό θα αποδείξει ότι ο χαρακτήρας που απεικονίζετε κινείται.

Μόνο με το πέρασμα του χρόνου θα είναι δυνατή η επίλυση της τεχνικής της σχεδίασης διαφόρων τμημάτων του σώματος που χρησιμοποιούν οι Ιάπωνες εμψυχωτές.

Οδηγίες βίντεο

Σχεδιάζοντας ένα σώμα anime ή τα μάτια είναι πολύ πιο δύσκολο από, για παράδειγμα, κάνοντας ένα κολάζ. Μόνο χάρη σε αυτή την τέχνη θα είναι δυνατή η ελευθερία της φαντασίας, οι ικανότητες και η διασκέδαση.

Anime ιστορία

Ήμουν τόσο πρόθυμος να γράψω ένα άρθρο που ξέχασα να πω την ιστορία της εμφάνισης αυτής της τέχνης. Και είναι πολύ ενδιαφέρον.

Το Anime προήλθε από την Ιαπωνία και άρχισε να κερδίζει δυναμική το 1958. Μέχρι το τέλος του περασμένου αιώνα, έχει κερδίσει δημοτικότητα, η οποία αυξάνεται τώρα. Σήμερα, πολλά στούντιο anime και ο αριθμός τους συνεχώς αυξάνεται.

Ακριβώς πριν από δέκα χρόνια, ειδικοί ανακάλυψαν το έργο ενός άγνωστου συγγραφέα, που δημιουργήθηκε το 1907. Πρόκειται για μια ταινία κυτταρίνης, στην οποία υπάρχουν δεκαπέντε πλαίσια. Σε αυτά, ένα μικρό αγόρι εμφανίζει ιερογλυφικά, και στη συνέχεια γυρίζει και λοξά.

Από τότε έχουν εμφανιστεί κινούμενα κινούμενα σχέδια μικρού μήκους, η διάρκεια των οποίων δεν ξεπέρασε τα 15 λεπτά. Τα σύγχρονα στούντιο δημιουργούν anime, εκμεταλλευόμενοι τα γραφικά του υπολογιστή. Είναι αλήθεια ότι υπάρχουν και τέτοιοι κύριοι που αντλούν με τα χέρια τους.

Τα στούντιο δημιουργούν anime διαφόρων ειδών. Κάθε μεμονωμένη εργασία χαρακτηρίζεται από γραφικά υψηλής ποιότητας και απευθύνεται σε θεατές διαφορετικών ηλικιών. Πολλά έργα είναι εντυπωσιακά στην πλοκή και συναρπάζουν με την απρόβλεπτη εξέλιξη των γεγονότων. Είναι μαγευτικό από μένα.

Δείτε το βίντεο: Colouring Pages How To Color Lips Coloring and Painting (Νοέμβριος 2024).

Αφήστε Το Σχόλιό Σας